Mi Librero

Sueños guajiros

2009-05-22T16:04:00.001-05:00

Siempre he querido poner un changarro de libros. Una librería, café, música, videos. Lo que se ha fusionado en la palabra cafebrería. También he querido crear una editorial, pero para eso también se requiere mucha lana.

Es más, ni siquiera sé de los pasos legales y oficiales para crear una editorial en México. ¿Alguien puede orientarme? Tal vez si nos juntamos tres amigas, pueda echar a andar este sueño, aún, guajiro. ¡Oriéntenmmeeee!

Descanse en Paz, Mario Benedetti

2009-05-18T14:31:00.005-05:00

¡Qué dolor causa ver partir a gente que ha dado tanto!
Descanse en Paz, Mario Benedetti.

Ahora, cuando llueva cada gota será un verso...
Estoy de luto.

MONTEVIDEO (AP) — El laureado escritor Mario Benedetti, cuya salud fue deteriorándose progresivamente desde enero, murió el domingo a los 88 años de edad.

Benedetti tuvo problemas respiratorios y de infección e inflamación de colon en enero del 2008, por lo cual pasó casi un mes internado en un sanatorio.

Posteriormente, dado de alta y sometido a dietas especiales pasó a su céntrico departamento donde prosiguió con su actividad literaria, la cual lo convirtió en uno de los pilares con sus libros de novelas y poesías.

En mayo del 2009 también debió permanecer hospitalizado algunos días debido a trastornos digestivos. Fue dado de alta el 6 de mayo y regresó a su hogar del centro de la capital uruguaya, donde falleció la tarde del domingo, según confirmó a la AP su colaborador personal Ariel Silva.

Por el momento Silva no quiso agregar comentarios sobre el deceso, para respetar los momentos de dolor de los familiares y allegados del escritor.

Inclinado en la izquierda ideológica, fue uno de los constantes y firmes defensores de la revolución cubana que instaló en la isla un régimen comunista 50 años atrás. Contra viento y marea mantuvo inalterable su adhesión al líder cubano Fidel Castro.

Escribir "como hombre" o "como mujer"

2009-05-14T15:49:00.004-05:00

Cuando iba en la prepa mis maestros me llegaron a decir que escribía "como hombre". Cuando entregábamos trabajos anónimos,y luego los regresaban, se llevaban la sorpresa de que "había sido yo". En ese entonces lo sentía como un halago, como si escribir "como mujer" diera vergüenza.

Con el tiempo empecé a pensar que en realidad no había diferencia en la forma de escribir entre hombres y mujeres, aunque hay muchos estudios y tesis que han demostrado que sí.

¿Pero cuáles son esas diferencias? Sé que una de esas es que las mujeres suelen escribir sobre mujeres, en un afán de rescatar la vida ignorada de nuestro género femenino. Pero eso es asunto de tópicos, no de forma. ¿Cómo, en realidad, escriben las mujeres que marque una diferencia con los hombres? ¿Alguien puede contestarme eso? ¿Recurren más a las metáforas, poética, anécdotas? ¿Son más fluidas? ¿Dan más detalles? ¿Son más claras y directas? ¿Cuáles son las diferencias?

Mario Benedetti se recupera

2009-05-06T15:37:00.002-05:00

MONTEVIDEO (Reuters) - El escritor uruguayo Mario Benedetti permanecía el viernes internado en un hospital privado de la capital del país, a una semana de su ingreso debido a una enfermedad inflamatoria a nivel intestinal y su estado era estable con una leve mejoría, dijeron los médicos.

El autor, de 88 años, ya se alimentaba sin ayuda, informaron los médicos del hospital montevideano.

"Su estado es estable con una leve mejoría, se está alimentando por sí solo y está lúcido", dijo la doctora María Brotos, directora técnica del hospital, a periodistas.

Benedetti, uno de los escritores uruguayos más reconocidos dentro y fuera del país, podría ser trasladado a una sala común en breve si continúa mejorando, desde el área de cuidados intermedios donde se encuentra actualmente, añadió la doctora.

El autor de "La Tregua" (1960), una de sus obras más conocidas y traducida a 19 idiomas, estuvo internado varias veces el año pasado. A comienzos del 2008 debió permanecer todo un mes en el hospital debido a una enterocolitis.

Además de la enfermedad intestinal, Benedetti sufre también de asma crónico.

En lo personal, a mí me encanta su obra, sobre todo sus poemas:

Táctica y estrategia

Mi táctica es
mirarte
aprender como sos
quererte como sos

mi táctica es
hablarte
y escucharte
construir con palabras
un puente indestructible

mi táctica es
quedarme en tu recuerdo
no sé cómo ni sé
con qué pretexto
pero quedarme en vos

mi táctica es
ser franco
y saber que sos franca
y que no nos vendamos
simulacros
para que entre los dos

no haya telón
ni abismos

mi estrategia es
en cambio
más profunda y más
simple
mi estrategia es
que un día cualquiera
no sé cómo ni sé
con qué pretexto
por fin me necesites.

Simplemente, ¡lo amo! Puedes disfrutar de su obra poética aquí

Día Mundial de Libro

2009-04-23T08:03:00.002-05:00

Se cumplen 314 años de la muerte de Sor Juana

2009-04-17T10:27:00.000-05:00

Hoy se cumplen 314 años de la muerte de una mujer cuya obra literaria y sabiduría han trascendido las fronteras de su época y de México: Juana Inés de Asbaje y Ramírez, mejor conocida como sor Juana Inés de la Cruz.

Juana Inés nació el 12 de noviembre de 1651 en San Miguel Nepantla, hoy Estado de México, dentro de este territorio que entonces llevaba por nombre reino de la Nueva España, y murió el 17 de abril de 1695, víctima de una epidemia de peste.

La monja jerónima estudió Lógica, Física, Aritmética, Geometría, Astronomía, Retórica, Teología, Alquimia, Música y tenía un gran conocimiento de literatura.

También fue poeta, dramaturga, prosista. Escribió sainetes, autos sacramentales y comedias, como Los empeños de una casa, una comedia de enredos, llena de humorismo e ingenio donde se cuentan las proezas y desventuras amorosas de Doña Leonor, personaje clave para entender el particular universo barroco de Sor Juana.

Fuente: Cimac

Ataque nocturno

2009-04-15T19:52:00.003-05:00

Un molesto zumbido me despertó. Lo escuché tan cerca de mí, que giré la cabeza con fuerza para desvanecer el eco que continuaba retumbando en mis tímpanos.

Era una noche húmeda, como lo son todas en la etapa de encharcaderos e inundaciones. Resulta una osadía vestirse de blanco y una prueba de destreza no manchar la ropa. Entre estas reflexiones el sueño no tardó en dominarme nuevamente.

Pero volvió, esta ocasión del lado contrario. Con intolerancia escondí mi rostro bajo la sábana esperando con ello que su penetrante ruido no llegara hasta mí. Error. No pude evitar el temor de que en cualquier momento inyectara su veneno en mi piel y se llevara con él una muestra de sangre. Había trabajado tanto ese día, que nunca como esa noche, esperaba hallar en el lecho una invitación al descanso.

La debilidad era tal, que al tocar la almohada y cubrirme con las cobijas, el calor producido me indujo a dormitar inmediatamente. Olvidé por completo que tenía pendientes algunas tareas domésticas; que estaba irritada con el jefe; que mi hijo deseaba un hermanito y que a mi lado dormía una persona ajena a la batalla campal sostenida con un intruso en la habitación.

En una actitud rebelde, cambié la posición bocarriba en la que me encontraba, a la fetal, rompiendo así la defensiva que no me permitía conciliar el sueño. Mis labios dibujaron una sonrisa cuando percibí la inconciencia que pronto me llevaría al estado anhelado...

Pero la señal de ataque se depositó en mi cuello a pesar de la sábana que lo cubría. Cosquilleó a mi oído y mastiqué algunas insolencias que, por respeto al derecho del sueño ajeno, no escupí. Con un manotazo "espanté" al enemigo, aunque ya daba por perdida la esperanza de descansar.

Abrí los ojos y vi las sombras del estampado de la sábana que me cubría hasta el rostro. Frente a mí estaba una flor de cinco pétalos esbeltos y largos. El tallo bajaba hasta la altura de mi boca, mientras que delgadas ramificaciones se extendían hacia los lados. Seguí fijamente una de ellas cuando el zumbido, todavía lejano, se escuchó. Parecía llegar de la ventana o del techo. Bajo la tela es difícil ubicar con certeza la dirección del sonido.

En cuestión de segundos ganó distancia y llegó a la cabecera de la cama, rondando con la tranquilidad de quien tiene ganada la batalla. Pero no podía permitir que aterrizara su aguijón en mi cuerpo y, sin perder un instante, tripliqué el escudo. La cobija y la colcha cayeron sobre la sábana y con las tres me envolví sin dejar un resquicio por el que se colara el insecto.

La oscuridad fue total, pero el silencio también. Y a pesar de sentir un calor intenso dentro de mi capullo de algodón y lana, gocé el no escuchar ya más el zumbido; paladeé la posibilidad de disfrutar las pocas horas que restaban... Después de todo, no fue tiempo perdido, pues aprendí cómo salir airosa de un ataque nocturno.

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Por ellas, en el Día Internacional de las Mujeres

2009-03-08T16:16:00.003-06:00

A veces el desánimo nos invade y no hay nada que parezca solucionarlo.
Estuve lejos, porque de pronto ni las palabras podían sacarme de mi analfabetismo existencial.
Soy débil, lo reconozco. Débil de espíritu, desnutrida de voluntad.
Pero hoy, este día tan importante, he podido levantarme del lecho de la autocompasión motivada por la necesidad de honrar a las mujeres que -ellas sí- han sido valientes, echadas pa'delante, fuertes, soñadoras reales y realistas ilusionadas.
Por ellas, por siempre.

Año Nuevo 2009

2008-12-31T01:52:00.002-06:00

OndaPix.com - Comentarios para hi5 / Myspace

Que el 2009 les sonría franca y ampliamente en todos los aspectos de sus vidas. ¡Feliz Año Nuevo!

Lección de vida

2008-08-04T19:38:00.005-05:00

Una niña, sentada en el escalón de la entrada de su escuela, esperaba a que su madre la recogiera. Mientras lo hacía observó a un insecto que, moviendo con rapidez sus delgadas patas, se acercaba a ella.

La niña tomó entonces una hoja, de las tantas que caían de un árbol cercano, y con ella alejó de un golpe al bicho y así evitar que se le trepara. Éste permaneció inmóvil un segundo, y de pronto retomó el camino otra vez con gran velocidad hacia donde se encontraba la pequeña.

Una vez más la niña, que no dejaba de observar al insecto, con la hoja lo aventó más lejos todavía que la primera ocasión. "Seguro ya se irá para el otro lado", pensó, pero el animal no lo hizo así. Otro segundo le bastó para ubicarse y ver todo el camino que la pequeña -por temor a que le hiciera daño- le había obligado a recorrer vez tras vez.

Cuando el bicho reinició la marcha con mayor empeño, la niña decidió mejor quitarse de su camino. Tanta insistencia de él la agotó y la hizo pensar que él nunca desistiría.

Se hizo a un lado y grande fue su sorpresa cuando se dio cuenta que ella no era el objetivo del insecto, sino el jardín que empezaba unos metros más adelante. La niña, más que aliviada, se sintió tonta. El animal no quería hacerle daño, sino llegar al pasto. Entonces decidió ayudarlo. Con la mismas hoja con que lo había lanzado lejos, ahora lo transportó en unos segundos hasta el prado.

Así sucede en nuestra vida. A algunas personas les da miedo tanta decisión y determinación, y tratan de apartarte de tu rumbo. No te des por vencido, por más que alguien o algo te regrese y obligue a empezar de nuevo. Busca tu objetivo siempre, inténtalo tantas veces como sea necesario. Tal vez, ante tus esfuerzos, alguien decida ayudarte y darte un empujoncito.

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Murió Víctor Hugo Rascón Banda

2008-07-31T18:25:00.001-05:00

México, D.F., 31 de julio de 2008. El dramaturgo mexicano y presidente de la Sociedad General de Escritores de México (Sogem) falleció la madrugada de este jueves a los 59 años en el Hospital Inglés de esta ciudad, donde había ingresado unas horas antes por problemas de respiración, informaron reportes radiofónicos. Rascón Banda padecía leucemia desde hace 15 años y problemas en el corazón.

El dramaturgo Víctor Hugo Rascón Banda nació en 1948 en Uruáchic, pueblo minero de la sierra de Chihuahua, al norte de México. Por tradición familiar debió dedicarse a la minería, sin embargo, su vida tomó otros caminos, enfocados a la creación literaria.

Se convirtió en un destacado abogado, pero sobre todo, en una personalidad cardinal de la dramaturgia mexicana.

Salió tempranamente de su pequeño pueblo para continuar sus estudios, no obstante, con frecuencia retornó física o metafóricamente para alimentarse de los personajes e historias que le fueron cercanos, es decir de la sabiduría rarámuri y de la extranjería alemana, francesa y española presente en su tierra.

En 1979 escribió su primera obra de teatro titulada Voces en el umbral, donde recreó la vida de dos mujeres, una alemana y una tarahumara, que ven su vida transcurrir del auge a la decadencia minera.

Su primera obra llevada a los escenarios fue Los ilegales, la cual marcó el inicio de una carrera marcada por éxitos de público, así como el reconocimiento de la crítica y la academia.

Por sus obras de teatro logró obtener diversos premios nacionales e internacionales tales como: Ramón López Velarde 1979, Teatro Nuestra América 1981, Juan Ruiz de Alarcón 1993 y Rodolfo Usigli 1993.

Recientemente recibió la medalla Xavier Villaurrutia, premio otorgado por la comunidad artística del país, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes para reconocer su trayectoria.

Su obra dramática está conformada por medio centenar de textos, obras como Contrabando, La mujer que cayó del cielo, Sazón de mujer o Apaches son la clave de acceso al universo rasconbandiano.

Rascón Banda era el director de la Sociedad General de Escritores de México, y fue ampliamente reconocido por la comunidad teatral del país y por su aportación a la cultura nacional.

Sus obras teatrales gozan de aceptación, por lo que han sido ampliamente escenificadas y editadas.

Para reconocer su labor algunos reconocimientos nacionales llevan su nombre como el de Composición Dramática de Monólogo de Quintana Roo, Concurso de Teatro Unipersonal de Quintana Roo y Premio de Dramaturgia de Nuevo León.

Además de su creación dramática, realizó varios guiones para cine como: Días difíciles, Morir en el Golfo, Playa azul, Jóvenes delincuentes, La muerte del Padre Pro y Rosa de California.

Durante sus últimos días fungió también como asesor del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, tesorero de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, presidente de la Federación de Sociedades Autorales y vicepresidente de la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores.

Apenas hace un mes, el 27 de junio, Víctor Hugo Rascón Banda ingresó como Miembro de Número de la Academia Mexicana de la Lengua. Descanse en paz.

Fuentes: El Universal y La Jornada.

Murió Alejandro Aura

2008-07-30T18:11:00.003-05:00

Madrid, 30 de julio. El poeta y dramaturgo Alejandro Aura murió hoy en el hospital universitario de La Princesa, de Madrid, alrededor de las cuatro y media de la tarde, víctima de un cáncer de pulmón que le fue detectado hace tres años.

No obstante que los médicos pronosticaron “tres meses de vida como mucho”, como él mismo contaba, Aura vivió con las molestias típicas de esa enfermedad, pero también con la pulsión poética viva, con la sensibilidad artística ávida de nuevos hallazgos literarios e intelectuales, y rodeado del cariño y del afecto de familiares y amigos. Sus cenizas viajarán a México, por disposicón expresa del escritor.

Nacido en la colonia Obrera de la ciudad de México en 1944, Aura abrigó la palabra desde muy joven, ya sea como poeta urbano que cantaba a la metrópoli sus miserias y virtudes, que como estudiante comprometido con los ideales de la libertad, la democracia y la justicia.

Lo caracterizó su pasión por las letras, ya sea mediante la poesía, el teatro, el ensayo, el cuento o la novela. Asimismo, su activismo político tuvo su momento más crítico en los años 60, cuando participó de manera activa en el movimiento estudiantil de 1968.

Aura vivía en Madrid desde hace ocho años, cuando fue nombrado director del Instituto de México en España, lo cual le permitió descubrir sus dos últimas pasiones: la ciudad que lo acogió y Milagros, la mujer con quien compartió sus últimos días. A pesar de vivir el “otoño” de su vida o, más bien, quizá por eso, el poeta intensificó sus reflexiones hasta el límite de sus fuerzas.

Él mismo, consciente de que la muerte estaba próxima, dejó escrita en su página web (www.alejandroaura.net) su despedida y, considerándose poeta antes que nada, lo hizo en verso, en el poema titulado Despedida: “Así pues, hay que en algún momento cerrar la cuenta,/ pedir los abrigos y marcharnos,/ aquí se quedarán las cosas que trajimos al siglo/ y en las que cada uno pusimos nuestra identidad;/ se quedarán los demás, que cada vez son otros/ y entre los cuales habrá de construirse lo que sigue,/ también el hueco de nuestra imaginación se queda/ para que entre todos se encarguen de llenarlo,/ y nos vamos a nada, limpiamente como las plantas,/ como los pájaros, como todo lo que está vivo un tiempo/ y luego, sin rencor, deja de estarlo”.

En el momento de su muerte también estuvo acompañado de su hija María, la más pequeña, que tuvo con la escritora Carmen Boullosa.

El último viaje de Aura será de regreso a México, a su ciudad, a su colonia Obrera, a su barrio de Coyoacán. Sus cenizas volverán, pero su palabra y sus reflexiones sobre los pormenores de su enfermedad permanecerán en su página web.

Por otra parte, el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) anunció un homenaje póstumo a Aura, cuyos detalles dará a conocer con posterioridad, reportó la agencia Notimex.

Tomado de La Jornada

El reto de escribir

2008-07-25T00:05:00.002-05:00

Siempre he querido escribir un libro. Y no he empezado siquiera. Admiro a las personas que no pierden el tiempo y se dedican a escribir. Muchas de esas personas viven de eso, económica y espiritualmente. A otras no les queda de otra más que sólo alimentar su espíritu. No importa. Lo verdaderamente significativo es que se expresen.

Mis respetos a los escritores consagrados. Y a los que inician, a los novatos, también. ¿Cómo vivirán el proceso de ser editados, publicados, difundidos? ¿En México se puede vivir de escribir libros?

No sé, pero por mientras intentaré algunos cuentos, poco a poco, a ver qué tal. Espero no asustarlos.

¡2do. Aniversario!

2008-07-13T02:33:00.001-05:00

Sólo agradecer a quienes me visitan. Dos años ya.

Margaret Atwood gana el Príncipe de Asturias de las Letras

2008-06-25T23:39:00.005-05:00

EFE
El Universal
Oviedo, España Miércoles 25 de junio de 2008
05:09
La escritora canadiense Margaret Atwood obtuvo hoy el Premio Príncipe de Asturias de las Letras 2008 por su "espléndida obra literaria", en la que "asume inteligentemente la tradición clásica, defiende la dignidad de las mujeres y denuncia situaciones de injusticia".

El jurado destaca en su fallo la "espléndida obra literaria" de la autora de El asesino ciego, "que ha explorado diferentes géneros literarios con agudeza e ironía".

Atwood, que nació en Ottawa en 1939, fue propuesta al Premio Príncipe de Asturias de las Letras por el director general del Libro, Archivos y Bibliotecas del Ministerio de Cultura de España, Rogelio Blanco.

Su candidatura llegó a las últimas rondas de votaciones del jurado junto a las del autor español Juan Goytisolo, el británico Ian McEwan y el albanés Ismail Kadaré.

Entre las candidaturas presentadas también figuraban las del colombiano Gabriel García Márquez, los españoles Jorge Semprún y Andrés Trapiello, el uruguayo Eduardo Galeano, el japonés Haruki Murakami, el poeta libanés Alí Ahmad Said, Adonis, el coreano Ko Un, el italiano Antonio Tabucchi y el estadounidense Richard Ford.

El Premio Príncipe de Asturias de Las Letras ha recaído anteriormente en autores como Juan Rulfo, Mario Vargas Llosa, Camilo José Cela, Claudio Rodríguez, Carlos Fuentes, Francisco Umbral, Günter Grass, Augusto Monterroso, Doris Lessing, Arthur Miller, Susan Sontag, Claudio Magris, Paul Auster y Amos Oz, que lo recibió en 2007.

Los premios Príncipe de Asturias están dotados con 77 mil 600 dólares y la reproducción de una estatuilla diseñada por Joan Miró.

Fuente: El Universal

Más de ella aquí, en el ex Confabulario de El Universal, y en Wikipedia

Día mundial del libro y del derecho de autor

2008-04-23T01:38:00.000-05:00

Con la celebración de este día en el mundo entero, la UNESCO pretende fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del derecho de autor.

El 23 de abril de 1616 fallecían Cervantes, Shakespeare y el Inca Garcilaso de la Vega. También en un 23 de abril nacieron – o murieron – otros escritores eminentes como Maurice Druon, K. Laxness, Vladimir Nabokov, Josep Pla o Manuel Mejía Vallejo. Por este motivo, esta fecha tan simbólica para la literatura universal fue la escogida por la Conferencia General de la UNESCO para rendir un homenaje mundial al libro y sus autores, y alentar a todos, en particular a los más jóvenes, a descubrir el placer de la lectura y respetar la irreemplazable contribución de los creadores al progreso social y cultural. La idea de esta celebración partió de Cataluña (España), donde este día es tradicional regalar una rosa al comprador de un libro.

El éxito de esta iniciativa depende fundamentalmente del apoyo que reciba de los medios interesados (autores, editores, libreros, educadores y bibliotecarios, entidades públicas y privadas, organizaciones no gubernamentales y medios de comunicación), movilizados en cada país por conducto de las Comisiones Nacionales para la UNESCO, las asociaciones, los centros y clubes UNESCO, las redes de escuelas y bibliotecas asociadas y cuantos se sientan motivados para participar en esta fiesta mundial.

El 2008 ha sido proclamado por la Asamblea General de las Naciones Unidas el Año Internacional de los Idiomas y la UNESCO desea destacar la dimensión lingüística de la edición: “Cuando un idioma carece de acceso al mundo editorial, se encuentra excluido –al mismo tiempo que sus hablantes– de gran parte de la vida intelectual y la actividad económica de la sociedad, dijo el Director General, Koichiro Matsuura, en su mensaje hecho público con motivo de esta efeméride. En este contexto, agrega Matsuura, “es urgente que se dote a las lenguas de un acceso más amplio a la edición, con el fin de fomentar el intercambio de libros y de contenidos editoriales”.

El 23 de abril Ámsterdam sustituirá a Bogotá como Capital Mundial del Libro (iniciativa de la UNESCO que comenzó en 2001) y durante un año la ciudad neerlandesa prevé organizar eventos de envergadura internacional: desde conferencias sobre el derecho de autor, la edición de libros científicos, la interculturalidad en la creación literaria y los libros para la infancia, hasta la inauguración de nuevas bibliotecas y centros culturales, pasando por la organización de seminarios y actos creativos y festivos, como un desfile de máscaras dedicado a los protagonistas de la literatura juvenil.

Hasta ahora, han desempeñado la función de capitales mundiales del libro las siguientes ciudades: Madrid (España), en 2001, Alejandría (Egipto), en 2002, Nueva Delhi (India), en 2003, Amberes (Bélgica), en 2004, Montreal (Canadá), en 2005, Turín (Italia), en 2006 y Bogotá (Colombia), en 2007. Beirut será la capital mundial en 2009, mientras que la sede del 2010 será elegida el próximo mes de junio. Las ciudades candidatas son: Guadalajara (México), Lisboa (Portugal), Ljubljana (Eslovenia), Riga (Letonia), San Petersburgo (Rusia), Viena (Austria) y Wellington (Nueva Zelandia). El comité de selección está integrado por representantes de la Unión Internacional de Editores (UIE), la Federación Internacional de Libreros (FIL), la Federación Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas (IFLA) y la UNESCO.

Tomado de:UNESCO
Lee más aquí.

"No tengo tiempo para leer"

2008-03-08T21:05:00.001-06:00

"No tengo tiempo para leer" es la clásica frase, pero no por ello deja de ser vergonzosa, dice Nicolás Alvarado, periodista cultural de la Revista Mexicana de Comunicación y director de la revista El Huevo. Los jóvenes, dice, no deberían considerar esa clásica frase si en verdad desean involucrarse, seriamente, con el lenguaje.
Los mexicanos leen menos de tres libros al año en promedio, según los resultados de la Encuesta Nacional de Lectura 2006, y para Alvarado los medios de comunicación tienen cierta responsabilidad en este problema social, ya que no han sabido vender en forma debida los libros; nos han presentado a la cultura como algo solemne, aburrido, distante y hermético.
Yo siempre tendré la duda de por qué los mexicanos no leemos. ¿Es nuestro sistema educativo? ¿Es nuestra falta de tiempo personal, ya que trabajamos casi 24 horas al día? ¿Es una flojera, fiaca y desidia genéticas? ¿Qué es?
(Feliz 8 de marzo a las mujeres... y feliz segundo aniversario a Mujeres.net )

Murió el dramaturgo Emilio Carballido

2008-02-13T22:15:00.005-06:00

El dramaturgo mexicano Emilio Carballido falleció la noche del lunes 11 de febrero de 2008 a los 83 años en la ciudad mexicana de Xalapa, en el estado de Veracruz, donde nació. Nuevamente el mundo de las letras está de luto. DESCANSE EN PAZ.

Víctima de un infarto

El autor de novelas como Las visitaciones del diablo (1965) falleció de un "paro respiratorio", declaró Adán Ramírez Ferret, uno de sus colaboradores.

Carballido nació en Córdoba, en el estado oriental de Veracruz, el 22 de mayo 1925 y estudió en la Facultad de Filosofía y Letras en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en la capital mexicana.

La amplia obra literaria del escritor incluye dos tomos de cuentos, nueve novelas, más de cien obras de teatro y cincuenta guiones para cine.

También fue fundador y director de la revista Tramoya, editada por la Universidad Veracruzana, y director de la Escuela de Arte Teatral del Instituto Nacional de Bellas Artes.

Críticos mexicanos como Christopher Domínguez lo consideraban parte de una estirpe veracruzana muy importante a la que también pertenecen Sergio Pitol, Jorge López Páez, Sergio Galindo y Juan Vicente Melo.

Carballido recibió el Premio Nacional de Lingüística y Literatura y fue Artista Emérito del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo de Cultura y Artes (Fonca) de México. Fue académico de la lengua de México desde 1976.

Entre sus obras que se representaron en más de quince países destacan El águila descalza y Macario.

En marzo del año pasado, Carballido y Héctor Herrera se convirtieron en una de las primeras parejas de la capital mexicana en registrar oficialmente su unión aprovechando la promulgación de la denominada Ley de Sociedades de Convivencia.

La normativa no es equiparable a un matrimonio, ni cambia el estatus civil del contrayente, pero sirvió para formalizar la relación entre Carballido y Herrera, 44 años menor.

Tomado de: Univision.com
Lee más sobre él en: El Universal

Elsa Cross y Pura López ganan Premio Villaurrutia

2008-01-29T00:33:00.002-06:00

El 17 de enero Elsa Cross y Pura López fueron designadas ganadoras del Premio Xavier Villaurrutia "De escritores para escritores 2007". El galardón es un reconocimiento a sus obras Cuaderno de Amorgós, de Cross; y Santo y Seña, de López Colomé, así como por su trayectoria ejemplar en las letras mexicanas. El monto del premio es de 200 mil pesos, que en esta ocasión serán repartidos de manera equitativa entre las dos autoras galardonadas.

Elsa Cross, poeta, traductora y ensayista mexicana, obtuvo el doctorado en Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México. Su obra, ha sido incluída en diversas antologías y traducida a varios idiomas. Lee toda la nota aquí, y algo de su poesíaacá y acá también.

Pura López Colomé es mexicana también, maestra y doctora en letras hispánicas. Lee su poesía aquí.

Sobre Andrés Henestrosa

2008-01-10T14:55:00.001-06:00

Ven a mí, acércate,
acércate más, más cerca.
Dame tu mano
y por el camino de mi mano
pásate y éntrate en mi corazón.
Escucha lentamente para que
puedas entender estas palabras
que en mis labios tiemblan.
Verás mis palabras caer en el aire,
como si fueran peque¤as balsas
próximas a naufragar su contenido.
Acógelas.
Sé tú como una blanda orilla de mar
a donde mis palabras recalaran.
Acércate más, más cerca.
Dame tu mano.
En mis historias encontrarás
lo que es limpio, lo que es bello,
lo que transparente brota de mí
como una flor.
Acógelas, sé tú como una blanda orilla,
donde mis palabras recalaran.
Acércate más, más cerca.
Pero ¡ay de mí!, si estando tú
en mi corazón, yo abro los ojos
y te busco en el viento y en la nube,
y otra vez me encuentro solo,
completamente solo bajo el viento.

Poema "Ven a mí..."
Andrés Henestrosa.
Nuestra Palabra. El Nacional, 10 de enero de 1990.

Así escribía y así sentía este magnífico hombre, voz de los indígenas, inspiración del México mismo. Hoy murió. Descanse en paz.

Semblanza:
Andrés Henestrosa Morales (n. San Francisco Ixhuatán, Oaxaca, 30 de noviembre de 1906- México, D.F., 10 de enero de 2008 ) fue un poeta, narrador, ensayista, orador, escritor, político e historiador mexicano. Una de sus grandes contribuciones fue la fonetización del idioma zapoteco y su transcripción al alfabeto latino.

Dentro de su extensa obra, Henestrosa siguió una línea paralela a la de sus libros, la exaltación de su pueblo y del pasado indígena, la defensa de ese espíritu liberal, así como el estudio y valoración de las expresiones de su país.

En 1929 fue un acérrimo partidario de José Vasconcelos en su campaña de la Presidencia de la República y fue un activo participante en su campaña de la cual dejó una amplia serie de relatos sobre las giras electorales por el país. Sin embargo, de esos escritos muy poco se salvó al publicarse en periódicos y revistas de aquella época.

En 1936, la Fundación Guggenheim lo becó para realizar estudios sobre la culturas zapoteca y recorrió gran parte de Estados Unidos para sus investigaciones, que tuvieron como resultado la fonetización del idioma zapoteco, la creación de su alfabeto y un Diccionario Zapoteco-Español. Fue durante este viaje que en 1937, en Nueva Orleans, escribió una de sus obras más famosas: Retrato de mi madre.

Ingresó a la Academia Mexicana de la Lengua el 23 de octubre de 1964 como miembro numerario, ocupando la silla 23, organismo en el que de 1965 a 2000 ocupó el cargo de bibliotecario. Andrés Henestrosa siempre fue reconocido como uno de los más grandes intelectuales de México. En 1982 fue electo senador por Oaxaca por el Partido Revolucionario Institucional.

Dedicó su vida al desarrollo de la cultura en México, a través de su obra literaria, de su compromiso social y su participación en la vida académica y pública de la sociedad mexicana.

Dentro de su vasta obra destacan los relatos "Los hombres que dispersó la danza" (1929), "Caminos del corazón", "Los hombres que dispersó la danza y algunos recuerdos, andanzas y divagaciones", reedición del Fondo de Cultura Económica de 1992, "Retrato de mi madre" (1940), y "Cuatro Siglos de Literatura Mexicana", compilación que junto a Ermilo Abreu Gómez, Jesús Zavala, Clemente López Trujillo, publicó en Editorial Leyenda en 1946.

También, "Los cuatro abuelos (Carta a Griselda Alvarez)", 1960; "Sobre mí (Carta a Alejandro Finisterre)", 1936; "Una confidencia a media voz (Carta a Estela Shapiro)", 1973, y "Carta a Cibeles", 1982. Estas cuatro cartas autobiográficas han sido reunidas en un volumen bajo el título de "El remoto y cercano ayer".

En 1972, bajo el título de "Obra completa", apareció en un volumen todo cuanto hasta entonces había publicado Henestrosa, y posteriormente publica "De Ixhuatán, mi tierra, a Jerusalén, tierra del Señor" (1976) y "El maíz, riqueza del pobre" (1981).

En el campo del ensayo, publicó "Los hispanismos en el idioma zapoteco", que fue su discurso de ingreso a la Academia Mexicana de la Lengua, en 1964; "Acerca del poeta y su mundo", respuesta al discurso de ingreso de Alí Chumacero al mismo organismo (1965), "De México y España, colección de artículos, ensayos y cartas" (1974), y "Espuma y flor de corridos mexicanos" (1977).

Prolífico autor, prologó más de 40 obras de autores mexicanos y extranjeros, y realizó en colaboración con Ermilo Abreu Gómez, Jesús Zavala y Clemente López Trujillo en 1946 la "Antología.

Ejerció el periodismo desde hace medio siglo, colaborando hasta el día de hoy en los diarios más importantes del país, además de que dirigió la revista " El Libro y el Pueblo " y fue fundador de " Las Letras Patrias ".

Fuente: Wikipedia

Feliz Año Nuevo

2007-12-31T04:02:00.001-06:00

Leer es enriquecer nuestras vidas,
nuestras mentes,
nuestras almas.
Por eso invito a quien me visite a leer...
A leer libros, poesía, historias... A leer también este blog, mis reseñas que humildemente he hecho, y las próximas que haré este nuevo año.
Espero sus comentarios, y feliz inicio de año 2008.

2007-08-30T23:43:00.001-05:00

Technorati Profile

Los demonios de la lengua

2007-08-15T01:45:00.001-05:00

Los demonios de la lengua es un tratado teológico escrito por un clérigo español llamado Juan Antonio Llorente, en la época de la Santa Inquisición. Por ser escrito en clave, hasta estas fechas se ha traducido (por Ruy Sánchez, quien tuvo la suerte que llegara a sus manos.
El libro es en sí solamente una de las partes -la última- de este tratado. Fácil es resumir lo que se relata, mas no así el interpretarlo.
Es la historia de un monje, que llegó a oidos del autor por medio de la confesión. Él cree que tuvo una aparición al ver a un ángel y su fe en Dios se afianzó; pero por la duda creada por los demás monjes de la orden jesuita, le crean un conflicto interno. Posteriormente por boca de otro monje acusado de herejía hacía muchos años, le revela que eso que vio es sólo una más de las mentiras de la Inquisición y en general, de la religión.
Al comprender el clérigo la verdad que no se imaginaba, pierde la fe y la creencia en la religión, mas no así el amor a Dios, pues pensando aún en el destino de su alma, comienza a dar a conocer y criticar al Santo Oficio -que era el bien- deseando estar haciendo el mal para cumplir correctamente con lo que todo hombre poseído debía hacer.
Realmente me resultó y aún me resulta difícil interpretar este libro. Y muchas ideas se desprenden en mi mente al leer esto. El títutlo es lo que me crea incertidumbre: el demonio de las lenguas. En una primera leída deduje que este demonio se refería al verbo utilizado por los inquisidores. A la fuerza que poseían sus palabras con las cuales eran capaces de sembrar duda y hacer sentir a cualquier ser humano lo que ellos querían exactamente que sintieran.
En una segunda lectura me llegó la idea de que el demonio de la lengua no era sino todos aquellos deseos que llevamos dentro y que pensamos que son malos o que no debemos poseer. Todo lo que juzgamos con dureza en los demas, es lo que tarde o temprano nos invade y domina. Su nombre "de la lengua" se deriva de la forma en que este monje lo conoció. Le surgió por la boca atrapándole la lengua. O quizás sean las dos ideas a la vez. Mientras exista alguien que cuestione o que simplemente afirme algo, es suficiente para ir de un extremo a otro, en los que uno quede perdido y atrapado en las propias ideas y acciones.
Total que uno termina dudando también y pensando si todos nuestros conceptos son falsos, y si el obrar fieles a nuestra verdad es más equívoco que obrar en cuanto a la verdad de otros. ¿Alguien que haya leído este libro le entendió?

Alberto Ruy Sánchez
Los demonios de la lengua
Edit. EOSA
México 1987

Empezar de Nuevo

2007-05-10T01:42:00.001-05:00

Empezar de Nuevo es una novela de la vida de Hannah, una mujer estadounidense. La historia desarrollada muestra las distintas necesidades y aspiraciones de esta mujer en la década de los sesentas.
Sexo, matrimonio divorcio, religión, política, amistades, amoríos, temores, hijos, homosexualismo; todas las siyuaciones que dan forma a la realidad, se muestran en esta novela para ir redescubriendo la personalidad femenina.
Sin duda Empezar de Nuevo maneja gran parte de la ideología feminista, aunque nunca se menciona, y lleva poco a poco hasta la recuperación de la autoestima.
Hannah no es ninguna santa, ni mártir. Y por lo tanto no está dispuesta a vivir como tal.
Aunque la novela está inmersa en la sociedad estadounidense, el mensaje es claro para cualquier mujer que la lea. De hecho, Hannah se encarga constantemente de criticar lo que llaman "el sueño americano".
Una lectura entretenida, de la que sin duda las mujeres podemos obtener asuntos de reflexión general, y personales.

Empezar de nuevo
Nancy Pelletier
Javier Vergara Editores
Buenos Aires, 1987

Primero las Damas

2007-04-18T01:32:00.001-05:00

La mujer es el personaje principal de las historias de Guadalupe Loaeza. En algunas resulta interesante conocer la identidad, en otras es ciertamente el anonimato lo que le da el sabor.
Son 10 historias distintas en época, tema, estilo, que van desde la narración en primera persona, pasando por monólogos y diálogos hasta la presencia de un narrador omnisciente.
En Primero las Damas hablan mujeres desenvueltas en el arte como Miroslava y Frida Kahlo; también se deja escuchar la vida cotidiana de mujeres solas como Mina; de prostitutas como La Damita; de lesbianas como Madame Pipí; de niñas-bien y hasta de una futura madre.
Quizá tras el viaje histórico por el que nos lleva cada relato, concluyamos que no ha cambiado mucho la condición de la mujer, sobre todo con respecto al sexo y al amor.

Guadalupe Loaeza
Primero las damas
Edit. Cal y Arena
México 1991